Es la persona normal más famosa del mundo, el hombre que podríamos ver en todo Hollywood, el buen chico que termina primero el examen, ese es Matt Damon, se volvió aún más popular al volver a interpretar a Jason Bourne, su personaje más exitoso, el agente deshonesto de la CIA. Por lo que Esquire decidió hacerle una entrevista a Matt Damon.
Bueno, si estás en Soho, cerca del Hotel Mercer, donde todas las caras famosas se juntan, entonces estás pidiendo atención.
INICIO DE LA ENTREVISTA A MATT DAMON
Mientras toma un café en Toronto, Matt Damon en su entrevista le cuenta a Esquire la supervivencia a la aclamación temprana, superar los reveses de su carrera y por qué no se postulará para presidente a corto plazo.
Al llegar a la entrevista, Matt Damon sale solo de la calle, sin conductor, sin guía. Es solo un chico con Levi’s y botas y un práctico abrigo deportivo negro. Juice and Java es una cafetería de moda en el distrito Beaches de Toronto, y hay una gran cantidad de gente por la tarde, algunos estudiantes, algunas madres y niños pequeños.
Matt Damon pasa junto a todos y se sienta en una mesa normal como si fuera cualquiera de nosotros, solo para su entrevista. Como si debajo de esa gorra gris con el logotipo de Guinness, él no es, sin lugar a duda, Matt Damon, la estrella de cine.
«¿No es genial este lugar?» él dice. «Me queda a la vuelta de la esquina, a una cuadra del lago. Es como una comunidad de playa adecuada, excepto que nadie tiene su sección designada, todos están encimados, lo cual es genial. Estamos ahí con los niños.»
¿Vas a una playa pública llena de gente con tu familia? Fue la primera pregunta que le hice a Matt Damon en la entrevista, a lo que él respondió: «¿Seguro Por qué no?» Tal vez es una cosa de Canadá. Aquí la gente es amable y educada: los estadounidenses desarmados con atención médica y sus modales, esclavos del complejo industrial de celebridades.
Durante nuestra charla de 90 minutos solo nos interrumpen un par de veces, y nunca para selfies o autógrafos. Solo una palmada en el hombro y un «¡Bienvenido a Toronto!» Pero Damon insiste en que es así en todas partes. Nunca se molesta, ni siquiera en Nueva York. «Bueno, si estás en Soho, cerca del Hotel Mercer, donde todas las caras famosas se juntan, entonces estás pidiendo atención», explica.
«Pero cuando vivía en el Upper West Side, nunca vi a nadie. Supongo que simplemente no vienen al norte de la calle 72». Incluso de regreso a casa en Pacific Palisades, Los Ángeles, se las arregla para moverse por la vida como un civil, por lo que es la envidia de sus amigos. «Hablo con George Clooney sobre Nueva York y él dice que no puede ir a la ciudad. No son las personas que lo siguen, son los paparazzi «, dice.
Cuando busqué historias de Damon entre sus amigos y colegas, lo que obtuve fueron en última instancia solo confirmaciones de lo buen tipo que es.
En cuanto a Brad Pitt, él ha vivido durante mucho tiempo escondiéndose. Y Ben Affleck, el mejor amigo y hermano de armas de Damon durante unos 35 años, apenas podría haber tenido una experiencia similar, con sus años con J-Lo y otras travesuras sensacionalistas. Tengo una teoría: Tiene menos que ver con la amabilidad de Canadá como con la amabilidad de Damon, porque eso es lo que la gente dice sobre él, y es lo que Damon dice de la gente.
Durante la entrevista, Matt Damon nos cuenta esta anécdota que ha estado diciendo durante casi una década y es una de sus favoritas: «Recuerdo haber hecho una entrevista con De Niro y Angelina Jolie para The Good Shepherd y Larry King había buscado en línea algunas palabras que eran estrechamente asociadas con nosotros. Bob era como intenso, y Angie era como deslumbrante. Fui agradable. ¡Y puedo vivir con eso!»
Cuando busqué historias de Damon entre sus amigos y colegas, lo que obtuve fueron en última instancia solo confirmaciones de lo buen tipo que es.
Palabras como «encantador, inteligente, trabajador, humilde» por Julia Stiles, o según Kristen Wiig «genuino, talentoso y extremandamente divertido, aunque él no lo sepa.» por otro lado George Clooney dijo que «es un actor excelente y un gran tipo, pero eso ya lo sabías».
Sí, lo sabía, pero es una confirmación más de que la amabilidad es esencial para la marca «Damon». Mi teoría es que la amabilidad es un campo de fuerza que mantiene a raya a los fanáticos. Su pura decencia repele cualquier acoso porque no es genial molestar a Matt Damon, tal vez a Tom Cruise sí, pero Damon es uno de nosotros, es nuestro hombre normal de Hollywood, el que buscamos.
«Oh, no sé», dice, demasiado agradable para estar de acuerdo. «Creo que estar en una relación con una mujer que no está en este ámbito ayuda». Podría ser; en 2005 se casó con Luciana Barroso, una ex camarera de Argentina, a quien conoció en Miami.
«Supongo que soy realmente afortunado, porque me quedo solo y puedo hacer el trabajo que tengo que hacer. Me he quedado con las mejores partes de la experiencia». De hecho, es posible que Damon sea la persona más famosa que esté menos preocupada por su fama, las reglas normales no parecen aplicarse aquí.
No hay nada que esté persiguiendo en este momento, más bien, parece que en realidad se está divirtiendo. A Matt Damon ni siquiera le molesta esa mirada perpetua de reconocimiento que recibe de desconocidos durante la entrevista. «Eso me tomó unos años», dice. «Porque cuando alguien te mira, tu instinto es verlos y pensar que debes saber quiénes son».
«Después de unos cientos de veces, te das cuenta de que no conoces a estas personas y luego, por supuesto, te alejas de alguien que realmente conoces y dicen: ‘he’, parece que la fama realmente se te subió a la cabeza’ y digo: ‘¡lo siento mamá!'»… asegura entre risas.
Matt Damon es uno de nosotros, es nuestro hombre normal de Hollywood
LA VIDA DE MATT DAMON EN HOLLYWOOD
La vida de Damon es dulce, es un hombre de más de cuarenta años, pero no los aparenta pues aún tiene un atractivo juvenil y una sonrisa icónica con una que otra arruga más. Tiene una gran familia, una esposa y cuatro hijas de las cuales solo tres de ellas son suyas. Viven en una extensa casa de siete dormitorios junto al mar.
Entre las personas que él considera sus amigos se encuentran George, Brad, Ben, Don Cheadle, Steven Soderbergh, Paul Greengrass y Bono; ha hablado de política con Obama e incluso ha estado con Nelson Mandela.
Ha tenido tanto éxito que ahora puede disfrutar de todas las retribuciones y gracias a su organización Water.org está llevando agua limpia a millones de personas en todo el mundo. Probablemente Damon se encuentre en la cima de su carrera como actor.
En 2001, cuando salió la película Ocean’s Eleven, él y George Clooney pensaron que una carrera de 10 años estaría superando sus probabilidades: «veíamos las grandes películas de 10 años atrás y muchos de esos actores ya no estaban realmente presentes».
Entonces todo lo que había logrado hasta 2016 era realmente como estar en la cima: «está más allá de todo lo que razonablemente podría haber esperado» y los últimos años han sido el ejemplo perfecto de ello pues trabajó con un equipo realmente completo como cualquier otro en esta industria. Con cuatro directores de alto nivel en películas completamente diferentes, en por lo menos seis países, y apenas un momento para recuperar el aliento.
«Sí, todos estamos presionados en este momento», comparte Matt Damon durante la entrevista y por «todos» se refiere también a su familia, a quien lleva con él alrededor del mundo, debido a su regla de que nunca deberían estar separados por más de quince días seguidos. De hecho, en alguna ocasión tuvo que llevar a todos los compañeros y maestros de su hija a Sudáfrica mientras filmaba Invictus en 2009.
«Me volví codicioso. No había trabajado durante un año y medio, y luego tuve la oportunidad de trabajar con Ridley Scott, Zhang Yimou, Paul Greengrass y Alexander Payne y no pude decir que no».Pero la verdadera diversión comenzó en noviembre de 2014 en Jordania, filmando The Martian la cual se estrenó en 2015 con Scott, lo que le valió a Damon su cuarta nominación al Oscar.
Posteriormente se dirigieron a China donde permanecieron cinco meses para grabar la Gran Muralla estrenada en 2016 con Yimou, «básicamente una película de monstruos gigantes, ambientada en 1100 D.C.». Luego se mudaron a Tenerife para Jason Bourne, que también los llevó a Grecia, Berlín, Londres y Las Vegas.
Y finalmente, después de seis miserables días de descanso, se embarcaron a Toronto para Downsizing, dirigida por Alexander Payne. Es una gran película de arte», dice Damon. «Como una película de Charlie Kaufman. Podría ser la mejor película que haya terminado en mi carrera».
Ambientada en el futuro cercano en Nebraska, Damon es un terapeuta ocupacional cuyo matrimonio con Kristen Wiig ha tenido días malos: no pueden pagar la casa que desean y les es difícil llegar a fin de mes.
Pero los científicos noruegos han descubierto cómo reducir a las personas a tan solo 13 cm de altura como una forma de compensar el cambio climático pues las personas pequeñas consumen menos. Entonces reducen su tamaño, porque las casas grandes son aún más grandes cuando eres tan pequeño. Pero el personaje de Wiig se arrepiente en el último minuto, dejando a Damon a 13 cm de altura, y ahora quiere el divorcio.
«En una escena tengo que firmar los papeles del divorcio, y estoy literalmente de pie en el contrato», se ríe. «¡Es una gran metáfora para el divorcio!» Un regalo adicional para Damon es que está película la filmo en el mismo estudio donde realizó Good Will Hunting en 1997.
Debido a que Good Will Hunting fue donde todo comenzó, la historia de cuento de hadas de Matt y Ben, dos actores de Cambridge, Massachusetts, que crecieron a pocas cuadras, siguieron sus sueños a Hollywood y escribieron su camino hacia los Oscar, convirtiéndose en los ganadores más jóvenes por mejor guion.
Parece retrospectivo, pero en ese momento había mucho en juego en la película y sus perspectivas eran muy tenues. Ciertamente, Damon no era tan apacible como el chico que estaba al otro lado de la mesa. Como hombre más joven, era ambicioso, convencido de su talento y muy competitivo. También era propenso a los ataques de mal genio.»Fue problemático cuando era joven», dice, asintiendo. «pero me di cuenta bastante rápido, no era genial hacer berrinches».
No contaba con una formación artística. Su madre era profesora de educación primaria y su padre, corredor de bolsa. Se divorciaron cuando él tenía dos años, pero no hubo distanciamiento y él está cerca de los dos. Fue, dice, «una educación sólida de clase media» y le dio sus principios liberales firmes: describe a su madre como una progresista feroz que vivía en un proyecto de vivienda cooperativa, con un novio que conducía un autobús escolar para niños de las minorías.
Aparentemente, todavía se resiste cuando ve a Matt en revistas de papel brillante como Esquire: «¡Es solo un engranaje en un sistema capitalista!» Su infancia fue feliz, pero Matt estaba ansioso por comenzar su carrera incluso cuando era un adolescente. Era un niño inteligente, había ganado un lugar en Harvard para estudiar literatura inglesa, pero su corazón estaba en Hollywood y el progreso era irregular.
Tuvo algunos papeles interesantes: School Ties (1992), con Brendan Fraser, Courage Under Fire (1996) con Denzel Washington e incluso The Rainmaker (1997) dirigida por Francis Ford Coppola, pero, aun así, estaba frustrado.
«Cuando eres un actor joven y sin trabajo, estás enojado o al menos yo lo estaba. Tienes un chip en el hombro. Siempre sentí que tenía algo que dar y el negocio estaba preparado para que no lo hiciera, las audiciones se sintieron como una batalla».
Actualmente todavía muestra señales de esa actitud, incluso mientras escucha tan paciente, sonríe fácilmente y nunca interrumpe, también hay una intensidad sumergida en Damon, para que coincida con su físico compacto y luchador. Cuando negó que su actitud hacia el dinero haya cambiado a lo largo de los años, lo presiono un poco más, y él responde: «¿Por qué, tu pregunta es que el dinero te convertirá en un conservador delirante? ¿En serio?». Él es agradable, pero esto no quiere decir que no tenga complicaciones; las personas generalmente creen que el no sufre, pero no es así.
Recientemente compartió con The Hollywood Reporter que solía fumar dos cajetillas al día y que incluso tuvo que someterse a hipnosis para dejar el hábito. «No fueron nervios, creo que solo soy un hombre con personalidad adictiva» dijo.
Fue el filme Good Will Hunting el que calmó un poco sus ánimos pues al estar al otro lado del proceso de audición, se dio cuenta de que «siempre se apoya al actor, no era una batalla en lo absoluto».
La película sigue apareciendo en la conversación. El la llama «la película más crítica en relación con nuestras carreras». Sobre la ansiedad que tienen los actores de que el teléfono pueda dejar de sonar, él dice: “Good Will Hunting me ayudó porque demostró que podíamos salir de la rutina. Y vi que Ben hacía eso en su carrera, volver a escribir cuando las cosas no salían bien».
Fue gracias a Good Will Hunting que Damon se convirtió en el soldado James Ryan: «Conocí a Steven Spielberg en el set, a través de Robin Williams, le envié un carrete, pero no sé si lo vio alguna vez. Así que de verdad fue sólo suerte». Y Good Will Hunting incluso lo ayudó con su miedo a volar. Demon comparte entre risas:
«Cuando tenía 19 años, estaba en la película, Rising Son de 1990, como el hijo de Brian Dennehy, y estaba en este vuelo de Delta a Atlanta desde Boston. Recuerdo sentirme tan asustado cuando el avión estaba aterrizando, porque si se estrellaba, nunca estaría en el cine. Sentía que tenía esto en lo que era bueno y si el avión se estrellaba no lo sabría jamás. Pero ahora … Estoy tan harto de verme en las películas que no tengo miedo: No quiero tentar al destino, pero hay una mayor sensación de paz».
Al menos sabes que el obituario comenzará con esas palabras … bromeamos «Lo pidió». Bueno, iba a decir: «Ganador del Premio de la Academia …»
«Oh, hay una gran cita de George hace años, cuando George, Chris O’Donnell y Uma Thurman estaban en un avión de Warner Bros para hacer un evento para Batman y Robin. El avión tuvo un problema horrible y tuvo que hacer un descenso radical Cuando salieron del avión, Chris dijo: «Dios mío, podría ver el titular mañana: Chris O’Donnell, George Clooney y Uma Thurman mueren en un accidente aéreo». A lo que George responde: «¿De verdad crees que ese será el orden?»
OBSTÁCULOS PARA DAMON
Sin embargo, no todo ha sido color de rosa desde Good Will Hunting, han habido picos y aguas poco profundas, después de un parche morado de los años noventa con The Talented Mr Ripley y Dogma, Damon se tambaleó a principios de los años noventa después de tres flops: All the Pretty Horses, The Legend of Bagger Vance y Gerry.
Le preocupaba que su carrera hubiera terminado, explica que: «Me di cuenta de lo diferente que me trataron en el negocio, pero me ayudó a hacer las paces con el hecho de que no es personal. Las amistades no conducen a trabajos, de hecho, los amigos podrían lamentarse por el hecho de que no pueden contratarme porque no estoy en la lista».
Fue entonces que Bourne llegó al rescate. Damon fue «Bourne otra vez». Apareció un script en su escritorio cubierto con las huellas digitales de Brad Pitt. Entonces el director Doug Liman volteó a ver hacia Damon.
Liman había asegurado los derechos del libro de Robert Ludlum para Bourne y quería cambiar la historia para incorporar detalles de la investigación contra Irán dirigida por el padre de Liman, el abogado principal del Senado de los Estados Unidos y quería trabajar con personas fuera del mundo tradicional de las películas de acción.
«En aquel entonces, una película de acción era como el porno», dice Liman. «El diálogo más delgado posible para llevarte de una escena de acción a la siguiente. Pero quería hacer una película en la que, si tomas la acción y simplemente ejecutas el diálogo, todavía fuera una buena película».
Damon cumplió con los requisitos, un actor de personajes que era tan simpático en la pantalla que podía dar un giro más oscuro que la mayoría y el público aún lo apoyaría. Y más que eso, Damon estaba disponible. «Dijo: Doug, toda mi carrera está en tu película», agrega Liman. «Básicamente no soy contratable en este momento.»
Acordaron hacer una película de acción que subvierte los clichés e incluso consideraron matar a Bourne al final. «En la escuela de cine te enseñan que todas las películas de acción deben tener un rehén en el tercer acto», dice Liman. «Tienen un nombre para eso, Woman In Jeopardy (WIJ. En nuestra primera reunión dije, no sé cómo voy a terminar la película, pero lo haré».
Fue una lucha, los productores no estaban de acuerdo con la dirección de Liman. «Uno de ellos había trabajado en Under Siege 2: Dark Territory con Steven Seagal, y cada vez que tomaba una decisión que se desviaba de lo que habrían hecho, él me gritaba», dice Liman.
«Universal lo odiaba y el guionista en realidad solicitó al Gremio de Escritores que no obtuviera el crédito único porque era una vergüenza para él». Finalmente, estaban en París filmando la película, pero atrapados por un final y a Liman no le quedaba pelea. «Estaba en el departamento de Matt en Place Vendôme, justo enfrente del hotel Ritz. Le dije, Matt, podríamos necesitar un WIJ después de todo”.
“Matt no solo me dijo que se lo había prometido, sino que me inspiró a volver al ring, que, como director, no puedo pedir más. Es como una carrera de relevos, justo cuando estaba rindiéndome, él dijo: «puedes hacerlo Doug, no te conformes». Se convirtió en mi compañero en el proceso. Matt fue mi regalo del cielo, me ayudó a terminar la película.»
En la noche del estreno, el director y su estrella lo tenían todo en juego. «Todo salía bien en esta película en la que nadie creía. Luché tanto contra el director del estudio que me dijo que se aseguraría de que nunca volvería a trabajar, así que no había un plan B», dice Liman. «Ese estreno fue el punto más bajo de mi carrera».
Pero The Bourne Identity en 2002 se convirtió en un éxito crítico y comercial, y Damon repitió el papel para una secuela llamada Supremacy en 2004 y nuevamente en 2007 para Ultimatum. Estas tres películas de Bourne han ganado poco menos de mil millones en la taquilla, mientras que el personaje se ha convertido en la alternativa estadounidense a James Bond, y eso, admite Damon, fue la forma en que fue concebido.
«Él Bourne es mucho más identificable», dice Damon. «Piénsalo, Bond es de los años sesenta y también tiene los valores de esa época. Es un misógino, mata a la gente y hace bromas al respecto. Es tan anacrónico que toda una franquicia de comedia, Austin Powers, creció alrededor del concepto de que si despertamos a un tipo con esos valores sería ridículo. Pero Jason Bourne es moderno. Es una figura anti-establecimiento, no confía en las instituciones, va en contra del sistema. Él amaba a una mujer y cuando ella se va no busca nada más».
Pero Damon no apareció en la cuarta película de Bourne, Legacy en 2012. En cambio, Jeremy Renner fue elegido para el papel principal, aunque no como Jason Bourne lo cual fue una situación confusa derivada de un contrato con el patrimonio de Robert Ludlum para hacer una cierta cantidad de películas de Bourne en un período de tiempo determinado.
Pero Jason Bourne realmente resucita a nuestro héroe, dirigido nuevamente por Greengrass en Supremacy y Ultimatum, fue idea de Damon volver a unir a la banda, dice el director: «Dijo que tenemos la suerte de tener una audiencia que quiere ver lo que hacemos a continuación. ¿Qué tal si les servimos?»
Bourne regresa después de 12 años llevando una vida itinerante y perseguido por sus asesinatos. Él se vuelve a conectar con Nicky (Julia Stiles), quien también perdió todo, solo que ella descubrió más negocios turbios de la CIA a través de un campamento de hackers. Ambos se unen, comenzando la persecución y, al estilo clásico de Bond/Bourne, se extiende por todo el mundo desde Grecia hasta Las Vegas, donde nuestro hombre termina en una persecución en automóvil a través del Strip, hacia los desagües pluviales debajo de la ciudad.
Damon sonríe. «Se siente bien, temáticamente. ¿Dónde mejor para poner este personaje estadounidense que en las alcantarillas de Las Vegas?»
DOUG LIMAN, AHORA COMO PRODUCTOR EJECUTIVO
Liman considera a Jason Bourne como el tipo de película de acción que él y Matt se propusieron subvertir en 2002. «Somos parte del sistema», dice. «Matt es una estrella establecida y ya no hay mucha historia que contar, por lo que todo es acción, pero Matt ha hecho esa transición con mucha gracia y también lo ha hecho en la vida, está evolucionando».
Es cierto, la vida para Damon ha cambiado dramáticamente tanto en lo personal como en lo profesional desde la primera película de Bourne. Se ha convertido en un protagonista y le queda bien. Es divertido verlo enfrentar cierta aniquilación y prevalecer de alguna manera. En The Martian, él está en el espacio cultivando papas en sus propias heces, en Elysium en 2013, está burlando a los señores de los robots para rescatar a la subclase del planeta.
«El truco es que tu líder haga las cosas que harías si solo tuvieras un poco más de tiempo para pensarlo», dice Damon. Se rasca la barriga y asiente con la cabeza a un niño imaginario a su derecha. «¿Ves eso, chico? ¡Ese Clint Eastwood sabe lo que está haciendo! Eso es exactamente lo que tu padre habría hecho».
Como todos los mejores héroes, Damon usa su capa a la ligera, no hay fanfarronería, ni golpes en el pecho, siempre es un tipo normal en circunstancias extremas y críticas, él siempre es Matt Damon, que es como le dices a una estrella de cine de un actor regular.
Como dice Liman, «con las estrellas de cine, un poco de ellas siempre aparece en cada personaje. No se sumergen completamente». Entonces podemos ver esa intensidad detrás del afable frente de Damon, y la forma en que su sonrisa ganadora puede convertirse en una mueca determinada.
Vemos su capacidad cerebral en Harvard para resolver problemas, ya sea que su personaje haya ido a Harvard o no. Es Damon, él puede manejarlo, pero al mismo tiempo, Damon puede dejar su sombrero de héroe en casa en cualquier momento que lo desee.
A lo largo de la era Bourne, él subvirtió nuestras expectativas una y otra vez, en The Departed en 2006, usa su amabilidad para fines nefastos, en el informante de 2009 su encanto no solo seduce al público, sino al FBI en un fango de mentiras y engaños y en Detrás del candelabro en 2013, lo vemos caminar y besarse con Liberace. Lo que, por cierto, hace que sea bastante tonta toda la discusión en la que Damon fue acusado de entorpecer la salida de los actores homosexuales, él argumentó que los actores pueden ser más efectivos si su vida privada sigue siendo un misterio.
Por no hablar del otro escándalo falso que tergiversó a Damon, en la serie documental Project Greenlight, como un racista que se quejaba. Damon se lo toma todo muy en serio, tal vez demasiado, pero él es un liberal de toda la vida y firme defensor de Hillary Clinton, por lo que dice simplemente: «Lo entiendo. Vivimos en un cierto tipo de entorno mediático. Me duelen mis sentimientos cuando sucede, pero tengo que ser más cuidadoso en la forma en que elijo mis palabras».
La edad media trae consigo narrativas competitivas, una sensación de juventud menguante y los frutos de la experiencia a la vez. Si el último supera al primero, tanto mejor para Matt Damon.
Durante la entrevista podemos darnos cuenta que Matt Damon ciertamente, no siente nostalgia por los ansiosos primeros días de actuación. Ha crecido mejor viéndose a sí mismo en la película, por ejemplo, sin quedar atrapado en «todas mis vanidades y tonterías». No siempre fue así. Como joven actor, había escuchado que Al Pacino nunca veía sus películas, por lo que él haría lo mismo.
MATT DAMON COMPARTE SU ANÉCDOTA CON AL PACINO DURANTE LA ENTREVISTA
«Fui a una proyección de 25 años de El padrino en San Francisco con Francis (Ford Coppola), lo sé, increíble, ¿verdad? Y Sherry Lansing, quien dirigió Paramount en ese momento, se vuelve hacia mí y dice: ¿Lo has visto alguna vez en la pantalla grande? Le dije que no, solo en video. Ella me contestó: «¡Bueno, eso no es genial!». Y un asiento más delante de mí estaba Al Pacino, que me mira y dice: «¡Nunca lo he visto!» Me congelé completamente por un segundo. Y exclamé: ¡Es realmente bueno! Se ríe a carcajadas. Sí, Eso sucedió».
Damon se acostumbró a observarse a sí mismo, ya que siempre fue considerado tanto escritor como actor. Fue invitado con frecuencia a la reunión de resolución de problemas con directores y productores, para ver diarios y recortes. Y la experiencia lo demuestra.
Neill Blomkamp, director de Elysium, dice que Damon tiene «instintos de dirección, tiene una visión más amplia». Y desde la perspectiva de las habilidades, su elogio es aún mayor. «Él hacía las primeras tomas exactamente como le pedí. Y si quería opciones para la sala de edición, era como una computadora. Cualquier cosa que le dijera, simplemente lo haría. En un nivel de talento profesional, esa fue la primera vez Me había encontrado con eso.»
Las opciones para Damon en este punto son enormes. Como actor, puede hacer lo que quiera y parece inevitable que pronto lo dirija. Él ya ha comenzado como productor. A pesar de que, a su primera película, Promised Land en 2012, le fue mal en la taquilla: «Esa es una película que vieron cuatro personas y yo la vi dos veces», confiesa Matt Damon en la entrevista, en realidad disfrutó el proceso y así lo hizo nuevamente, con el magnífico Manchester by the Sea en 2016 protagonizado por Casey Affleck.
Pero hay un mundo más allá de la película para Damon si lo quiere. Con su alcance, su experiencia, su vertiginoso acceso al mundo, podría trascender a Hollywood de la misma manera que Clooney, o Angelina Jolie, convirtiéndose en una influencia global. ¿Él entretendría … «¿Estás hablando de política?» pregunta, con una ceja escéptica levantada. Bueno, sí, supongo. «Entonces no. Apoyaré a Hillary y haré todo lo que pueda para ayudarla porque la alternativa es impensable, pero …» Podría ser la culminación de la historia de Matt y Ben. Ben se ve muy presidencial.
«Lo hace y es una de las pocas personas que conozco que es lo suficientemente inteligente. Pero no yo». ¿Por qué, qué van a descubrir? «No es eso. Simplemente no es una vida que me atraiga. Sinceramente, no creo que sea la mejor persona para el trabajo. Y simplemente parece un deporte de contacto, no sé si ¡quiero instantáneamente que la mitad del país me odie más de lo que odiaron a cualquiera! »
Porque te quieren mucho en este momento. «¡Sí! Soy el buen tipo. Te digo qué, me postularé para vicepresidente». Comienza a oscurecerse afuera cuando la entrevista con Matt Damon termina, se disculpa y se retira. Están filmando las noches en Downsizing, y hay una silla de maquillaje al otro lado de la ciudad con su nombre. Se pone de pie y me da la mano y luego a Craig’s, dueño de la cafetería. Un par de chicas se despiden de su mesa de la esquina, y eso es todo.
«Buen tipo», dice Craig. Muy bueno, digo. ¿Qué te debo por los cafés? «Oh, Matt pagó, no te preocupes». Por supuesto tenía que hacerlo.
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