A primera vista, Gabriel Dishaw parece un hombre cualquiera (en reposo): playera negra, jeans y sudadera. Pero lo valioso en este artista no es cómo se ve, sino cómo piensa: "Cuando miro a través de la ventana en mi estudio de Indianápolis, pienso en el motor del coche de la casa de enfrente, giro la cabeza y veo el teclado del vecino, mientras traigo en la mano un usb? Entonces quiero crear algo nuevo", dice en entrevista. Es así como Gabriel desarma el mundo para armar su original propuesta artística, que incluye materiales considerados como basura -y que en efecto son basura- por el resto del mundo. Y su talento lo ha llevado lejos: su última colaboración fue con Nike.
ESQ: ¿Siempre supiste que querías hacer esto?
GABRIEL DISHAW: El arte siempre ha sido mi pasión. Todo empezó en la preparatoria con una clase donde tenía que inventar algo con diferentes materiales. Encontré piezas de computadoras y varios usb que nadie quería, así que armé mi primera escultura. Gané el primer lugar regional y así comencé con el reciclaje. En ese momento me enamoré aún más del arte. Los siguientes diez años me dediqué a afinar el proceso, es decir, la forma de construir las esculturas y la manera de encontrar las piezas. Era un pasatiempo para mí. Luego estudié diseño gráfico y comencé a trabajar para una empresa fabricante de zapatos, donde capacito y entreno gente. Me encanta el arte tanto como los zapatos, en especial los tenis, como puedes ver en mi colección.
ESQ: ¿Pero de dónde viene esa inspiración para elaborar algo tan meticuloso y creativo?
GD: La inspiración viene de películas, marcas y cosas que veo de otros artistas a quienes admiro. Por ejemplo, tengo una escultura que llamé "Fembot" que simula un robot dañado en una batalla que tiene que ser reparado; esta idea proviene de c3po, el famoso robot de Star Wars.
ESQ: ¿Cuáles son los materiales más recurrentes que utilizas para elaborar tus esculturas?
GD: Por lo general son materiales reciclables que ya nadie quiere, como teclados de computadoras (son muy divertidos) o calculadoras, computadoras, chips y usb, entre otros. Los materiales que uso dependen de lo que la gente me done o deposite en mi casa. Es muy curioso, porque ya se acostumbraron a dejar todo tipo de basura en la calle donde vivo. Creo que debo hacer algo al respecto. Claro, también utilizo objetos que encuentro tirados en la calle o en algún mercado de pulgas. Lo divertido y atractivo de esto es que todos los materiales son electrónicos y relacionados con la tecnología. Es impresionante la cantidad de "basura" que puede servir para algún proyecto. El reto es usar los materiales de forma dinámica para que encajen a la perfección, ya sea para crear un tenis o una figura de Star Wars.
ESQ: ¿Cuáles son tus esculturas favoritas?
GD: Es una pregunta difícil, pero si tuviera que escoger una sería del grupo de esculturas que he hecho para Nike. Los"Dunk Junk" son el estilo que más me gusta. Hice mi primera pieza con este modelo en 2008 y fue la primera vez que dije "¡wow!, esto es realmente creativo y espectacular".
ESQ: ¿Cómo empezó la colaboración con Nike? ¿Por qué decidiste trabajar con esta marca?
GD: Hace un año y medio asistí a un campo de entrenamiento de Nike y me presentaron a uno de los directores creativos. Le enseñé algunas piezas de mi colección y mis proyectos; le parecieron tan creativos y diferentes que me propuso colaborar con ellos para el lanzamiento de los tenis "Air Max 2011 Upcycled". Quería que elaborara una escultura basada en el modelo para mostrarla al público durante la presentación de la campaña. Actualmente mi obra se exhibe en las oficinas corporativas de la marca.
Después me pidieron colaborar con el lanzamiento de los "Nike Free Time Y2K", unos tenis que tenían como tema el tiempo. Para esta marca es muy importante el concepto de tiempo, pues les gusta que sus entrenamientos sean rápidos y que los tiempos de correr (en el sentido deportivo) sean eficientes. Por ello decidí que mi escultura inspirada en este modelo estaría hecha con pedazos de relojes inservibles, entre otros materiales.
ESQ: ¿Esto te abrió las puertas para colaborar con alguna otra marca?
GD: Hay mucha gente que me pide que realice una escultura con una de las piezas de la colección "Shelton", de Adidas, pero aún no hay planes concretos para elaborarla. También recibo muchas llamadas de personas solicitándome esculturas de algún tema en particular, ya sea invento de ellos o relacionado con algún calzado o producto que haya sido desarrollado antes. En mi colección, el "Air Force 1" es uno de más exitosos.
ESQ: ¿Has ganado algún premio por tu trabajo?
GD: No es mi meta ganar premios. Suelo organizar exposiciones en el estudio que tengo para compartir mi trabajo con la gente. Busco que lo aprecien, pero hasta ahí. Tampoco es que no me gustaría ser reconocido, pero no es el motor para llevar a cabo mis obras. Simplemente amo lo que hago, y lo hago por mí.
ESQ: ¿Cuál dirías que es el reto más grande en tu labor artística?
GD: Creo que es tener el material suficiente para poder crear la pieza que está en mi mente, para que quede absolutamente perfecta. Mientras más material tengo, mejor queda la escultura y es una pieza única. Siempre escojo algún objeto determinante que hace que cada obra sea más original; esto significa que paso 33 por ciento del tiempo haciendo la escultura, otro 33 por ciento buscando las piezas adecuadas, y el restante 33 por ciento destrozando máquinas para conseguir lo que necesito. Es mucho más difícil y tardado de lo que parece (risas), pero también es muy divertido.
ESQ: ¿Qué palabras usarías para describirte?
GD: Creativo y adicto al trabajo. Una vez que tengo la idea de una escultura en la cabeza, me es muy difícil dejar de hacerla, puedo estar horas elaborándola hasta que termine. Hacer mis obras me relaja cuando estoy frustrado por alguna situación.
ESQ: ¿Qué mensaje buscas transmitir con tus esculturas?
GD: Mi colección pretende transmitir el mensaje de que que hay otras formas de hacer uso de lo que generalmente consideramos basura. Tengo todo este material que la gente tira sin pensar, y creo que debemos desarrollar formas creativas de reciclar cosas.
ESQ: En cuanto a tus planes, ¿hay algo que debamos saber?
GD: En este momento estoy trabajando en una pieza nueva de Nike llamada "Air Max 95", que hago sólo por diversión, no es una colaboración oficial con la marca. Los de Ripley?s Believe it or Not! acaban de comprar una de mis esculturas; eso significa que debo seguir haciendo lo que me gusta para que la gente lo aprecie. Las oportunidades de negocio vendrán solas. Tengo 31 años y una vida por delante; mi colección incluye 200 piezas y sigue creciendo cada día. Como la basura.